Apres L'AUBERGE ESPAGNOLE qui se situait a Barcelone, apres LES POUPEES RUSSES qui nous amenaient en Russie, voici PARIS qui comme son titre l'indique se passe dans notre belle capitale.

Le realisateur continue dans la veine du film chorale. Ce n'etait peut-etre pas une excellente idee car nous sommes parfois un peu perdus devant cette galerie de portraits et nous n'avons pas toujours le temps de nous attacher a certains personnages.

Neanmoins, une intrigue principale et emouvante se noue entre Pierre, joue par Romain Duris, danseur malade du coeur en attente d'une greffe et sa soeur, la magistrale Juliette Binoche, qui le soutient. Paradoxalement, c'est lui qui lui apprend a profiter de la vie, elle qui, en bonne assistante sociale, ne se consacre plus qu'aux autres.

Au second plan, une pleiade de personnages deambule dans cette ville mythique. Des personnages venus de tous horizons sociaux: un prof de fac tombe amoureux d'une jolie etudiante, de jeunes bourgeoises emechees terminent leur nuit avec des gars des halles, une boulangere poujadiste embauche une beurette qui s'avere etre une excellente travailleuse etc.. Certains personnages se croisent, d'autres non. Certains evoluent, d'autres pas.

Mais tous contribuent a developper une vision oecumenique du genre humain. Les halles de Rungis en etant le symbole, car c'est la que (dixit un personnage), les oranges d'Israel et les clementines palestiniennes vivent cote a cote, en paix. A bon entendeur...

Et si jamais le message de paix universelle implicite n'avait pas ete saisi, a la fin du film le personnage de Romain Durisse charge de nous le rappeler. Dans le taxi qui l'amene a l'hopital pour sa transplantation cardiaque, il regarde les gens marcher dans la rue et regretteils savent pas la chance qu'ils ont, ils marchent, ils respirent, ils courent...je les envie.

Le message est donc tres clair, il s'agit de quelque chose comme ou la vie ne vaut rien mais rien ne vaut la vie, ou encore Carpe Diem. Sans compter que lorsqu'un meurt, un autre nait.

Certes. On ne peut rien dire la-dessus, tout le monde tombera d'accord, mais le message aussi juste soit-il, est exprime trop lourdement..

Par contre la BO cree un veritable lien entre les numeros d'acteurs, et de faon plus legere.

D'autres part, certaine sequences nous touchent: comme par exemple, celles avec Juliette Binoche qui s'ouvre a l'amour, les scenes de la boulangere hysterique jouee par Karin Viard sont amusantes, de meme les seances de Fabrice Lucchini chez le psy.

On aurait pu se consoler en appreciant la peinture de la ville qui en est faite. Peu a peu Paris n'est plus seulement un decor mais devient aussi un sujet du film. Malheureusement il nous est vite montre une capitale de carte postale, quasi publicitaire: le Paris touristique de Montmartre, le Paris des etudiants et du quartier de la Sorbonne, les grands boulevards en construction etc

On se demande donc si l'objectif secret de ce film ne serait pas de s'exporter, de representer le cinema franais, bien de chez nous. Un nouvel , un autre , bref un film pour les Oscars.

Vous me direz que j'ai mauvais esprit. Soit. Disons alors plus simplement que ce film bien que distrayant, m'a paru globalement surfait. La fresque tombe a l'eau. Sans doute par exces d'ambition de la part du realisateur. Le film aurait gagne a etre moins demonstratif, plus intimiste, bref a faire davantage confiance en la capacite de comprehension du spectateur.

Ce film est tire d'une histoire vraie, celle de deux freres rivaux. L'un Franois est policier, l'autre Gabriel est un truand. L'histoire se passe a Lyon dans les annees 70. Le flic est incarne par Guillaume Canet, tout en retenue. Le grand frere, celui qui a mal tourne, est joue par un Franois Cluzet en grande forme.

Gabriel est libere apres 10 ans de prison et son intention de se reinserer sagement ne dure qu'un temps. Tres vite il se remet a fanfaronner et a preferer l'argent facile. Pour le jeune frere, les ennuis recommencent. Les frasques de son aine ont toujours influence sa vie, bien malgre lui et aujourd'hui il doit de nouveau, et tant bien que mal, assumer ce lien honteux, particulierement lourd a porter pour qui travaille a faire appliquer la loi.

Mais meme si tout les oppose, ils s'aiment toujours comme deux freres.

Or c'est la nature meme de ce lien, bivalent, melant l'amour a la haine, qui apporte la dimension tragique a ce recit. En effet il les conduira a la fin vers une issue fatale.

Autour de l'histoire tragique de cette rivalite tourne une pleiade de seconds roles extremement bien campes et qui ont tous leur importanceois, les jeunes femmes dont chaque frere est amoureux, la famille qui les entoure, leurs collegues et amis. Tous ces personnages contribuent a donner une dimension humaine supplementaire a ce drame fraternel.

Le sujet pourrait faire penser a La nuit nous appartient, le dernier film de James Gray. Mais le film americain s'apparentait une tragedie epique, quelque chose de grandiose, de shakespearien. Ici, le film de Jaques Maillot est tourne de faon plus intime. Il s'agit de peindre simplement un drame familial sans jugement ni manicheisme. Et c'est fort reussi.

ZOLA DOIT SE RETOURNER DANS SA TOMBE..

J'ecoute les informations a la radio ce matin, et je suis degoutee, comme pris de nausee. Une immense lassitude s'empare de moi. Passe encore les guerres a l'autre bout de la planete, passe les dictateurs des iles lointaines, mais chez nous, dans un pays qui se veut democratique, les grands chefs d'industrie multiplient leur salaire par 3 ou 4, sans vergogne, quand ils payent une misere leurs salaries.

La paye des ouvriers et des salaries des societes de service ne peut meme plus les faire vivre dignement. L'idee meme de gagner un salaire suffisant pour vivre dignement ne semble plus effleurer personne, l'utilite sociale du salaire sombre dans l'oubli. A quand la necessite d'avoir deux emplois pour survivre?

Ce matin, j'entends aux infos qu'un chef d'entreprise achete par une prime derisoire (1000 euro) l'engagement de la part de ses salaries qu'ils ne feront pas greve. Je repense a Germinal de Zola, aux grandes greves ouvrieres du 19, aux inegalites profondes qui separaient l'elite et la masse des gens a cette epoque.

Aujourd'hui, sommes-nous en train de revenir au 19: moins de securite sociale, moins de conges payes, moins de droit de greve, moins de service public. Bientot les vieux feront des travaux pour completer leur retraite derisoire. Ce sont eux qui nettoieront les voitures aux feux rouges, eux qui distribueront les journaux dans nos boites aux lettres etc..et on vous dira que c'est mieux pour eux, que a les maintient en forme, inseres dans la societe...

A quoi servent la solidarite et le civisme? A rien. Financierement a ne rapporte rien. Car le bonheur des gens et de la masse, soyons cyniques, mais realistes, a n'apporte aucun avantage aux grands de ce monde.

Allez, c'est reparti pour un tour...

Suis degoutee.

Pour ceux qui ne connaissent pas Marcel Rufo, il est un eminent specialiste de l'adolesence, un pedopsychiatre qui vient du Sud de la France, ne mache pas ses mots, un vrai disciple de Franoise Dolto ! reconnu entre autres pour son travail contre l'anorexie.

Enfin un adulte qui prend ses responsabilites !

Comme vous le voyez, je suis FAN!

;-)

PS: Je vous renvoie au site de la Fnac pour ses parutions :

http://www3.fnac.com/search/quick.do?posted=falsesubcategory=1

Quatre ans apres Violence des echanges en milieu tempere, le realisateur Jean-Marc Moutout, aborde un nouveau sujet de societe: la solitude amoureuse des citadins. Son precedent film traitait de la dure realite du monde du travail actuel, des licenciements en masse et des travers de la mondialisation. Ce film -ci traite un autre aspect de nos vies modernes: les nouveaux modes de relations amoureuses imposees par une societe de consommation et de productivite.

Il faut d'emblee souligner le jeu toute en finesse d'Elsa Zilbertsein, qui incarne l'heroine, Eloise, une brillante clerc de notaire, jolie, sympa, classe et seule.

Impossible donc de juger la celibataire, ce n'est ni une nevrosee, ni une Bridget Jones, ni une de sex and the city. Simplement une battante, mais juste ce qu'il faut. Elle non plus, n'a pas d'ecailles sous la peau.

Nous la suivons a travers ses tentatives de rencontrer un homme, en particulier les speed dating, qui l'angoissent autant que vous et moi. Nous la regardons sombrer dans la deprime et les vertiges de la solitude. Nous compatissons.

Mais, pour autant quelque chose nous retient.

Car ce film est avant tout une reflexion sur notre monde moderne et Eloise un cas representatif d'une realite sociale contemporaine.

Mais quel est le propos du film exactement ? Representer une societe qui deshumanise les rencontres, montrer a quel point elle nous plonge dans l'anonymat, a quel point elle utilise la misere humaine comme un bien de consommation.

Et de fait, ce film qui denonce certes avec justesse cette des sentiments s'apparente parfois a un long discours sociologique. Si avait un scenario qui rendait son propos plus dynamique, ce film-ci peche par un exces de formalisme.

L'intrigue reste assez convenue. Tout cela manque d'emotion. Et ce, malgre le jeu des acteurs tout a fait juste.

Le sujet s'y pretait pourtant. Sans doute que le realisateur n'a pas voulu profiter de cette facilite: emouvoir le spectateur de la solitude de notre princesse moderne. Moi, quand meme, j'etais prete a sortir mon mouchoir. Dommage.