Roberto D´arte

            Quem dera todos os adultos pudessem se (re)avaliar periodicamente sob a ótica das crianças que foram um dia. Os que usam esta “técnica” de auto-análise encontram motivos suficientes para realmente encarar a infância como uma das épocas mais ricas em termos de aprendizagens essenciais para toda a vida.             Esta é a temática do filme “Duas Vidas”, de 2000, estrelado por Bruce Willis. Ele conta a história de Rusty, um homem que, aos 40 anos, é bem sucedido profissional e financeiramente; capaz de ser bajulado pelos clientes por seu talento peculiar; cobiçado pelas mulheres; e totalmente intolerante com os funcionários e consigo mesmo.             Com o cotidiano completamente atolado em seu trabalho de salvar a imagem de empresários e políticos corruptos, ele vê inexplicavelmente surgir em sua vida uma pessoa que conhece bem, mas a quem fez questão de enterrar no passado. Com o peso de quem encontra na comida uma eterna festa e com a ingenuidade de qualquer criança de 7 anos, eis que surge o pequeno Rusty para dar de cara com seu eu do futuro. Neste encontro, a personagem de Willis é levada não apenas a encarar tudo que sempre quis esquecer, mas a se lembrar de quem é e do que isto significa.              Em meio a essa trama surgem as situações mais inusitadas, que vão dando ao filme um desenrolar leve e, muitas vezes, cômico. Quem fica à espera de uma explicação plausível para a forma como é feito o salto no tempo termina deixando de lado este aspecto da ficção para se envolver no principal da história.              Em “Duas Vidas”, Rusty é um adulto arrogante como muitos que encontramos por aí. Quando percebe que toda a sua racionalidade está começando a ruir diante de um fato sem qualquer explicação, ele procura a sua analista com o mesmo desdém de sempre, em busca apenas de algum remédio concreto que possa fazer sumir uma aparição tão absurda. Mas não adianta; lá está ele, gordinho, bonachão e de uma meiguice contagiante – um menino que se esforça para reconhecer a si mesmo 33 anos mais tarde. São duas mesmas vidas completamente antagônicas, incapazes de se misturar.               Às vezes achamos que o universo adulto é por si só um antídoto para todas as inseguranças e fraquezas que possamos um dia ter sentido ou vivenciado na infância. No entanto, quando nos deparamos com estes mesmos sentimentos, com intensidade redobrada, percebemos o quanto necessitamos voltar no tempo para entender as causas e tentar resolvê-las tardiamente. Este é um dos princípios das terapias baseadas na psicanálise ou em outras vertentes menos convencionais.               É até bem possível que durante o filme as pessoas se permitam trazer de volta as crianças que foram, com suas alegrias e medos, com seus olhos puros para enxergar os mundos de fora e de dentro. A verdade é que nestas lembranças há sempre alguém um tanto diferente do que somos hoje, mas com um quê familiar, capaz de apontar alguns caminhos de sol que ficaram perdidos lá atrás e que podem até ser retomados.

(publicado no Jornal TRIBUNA LIVRE, Viçosa-MG, em 30 de outubro de 2009)

Roberto D´arte

           Seja na vida real ou na ficção, as releituras trazem sempre a chance de novas percepções sobre temas recorrentes. Ler mais de uma vez o mesmo livro ou ver novamente um filme é um ótimo exercício para os que buscam se atualizar sobre si mesmos.            A minha paixão pela sétima arte sempre me leva a retomar, em intervalos irregulares, obras que considero enriquecedoras. Assim foi com “O Paciente Inglês”, filme dirigido por Anthony Minghella em 1996, que faturou nove estatuetas do Oscar no ano seguinte.            Trata-se de um verdadeiro espetáculo não apenas pelo excelente enredo e pelo desempenho impecável do elenco, mas pela trilha sonora e pela fotografia obtida em filmagens na Itália, no Norte da África e no Deserto do Saara. O filme não se restringe a contar mais uma saga de amor. Bem mais do que isto, é uma tentativa de se buscar nos recantos mais escondidos da alma as motivações que levam alguém a cometer loucuras, a realizar feitos impensáveis em nome de uma paixão.             O drama tem três personagens principais: Hana (Juliette Binoche) – enfermeira canadense que vai parar na Europa, como voluntária, durante a Segunda Guerra Mundial; Conde Almasy (Ralph Fiennes) – arqueólogo que sofre um terrível acidente e perde a memória; e a mulher de um grande amigo seu (interpretada pela atriz Kristin Scott Thomas), com quem vive uma tórrida aventura de amor.              No final da guerra, logo após ter sido divulgada a declaração de paz, Hana se vê às voltas com um paciente em estado terminal, que passa a ser a sua principal motivação na vida. Em meio aos tantos feridos que cuidou e aos tantos que viu morrer, a enfermeira resolve levar o paciente “recém-adotado” para um mosteiro abandonado em território italiano. Lá, nasce uma afetividade por aquele indivíduo estranho e intrigante, que tem as portas fechadas para o próprio passado.              São as lembranças de Almasy o fio da meada que desenrola toda a trama, unindo passado e presente e também definindo as fronteiras que separam vida e morte, falta de sentido e razão para viver. “O Paciente Inglês” é baseado no premiado romance de mesmo nome, do escritor Michael Ondaatje, e tem ainda no elenco os ótimos atores Willen Dafoe e Naveen Andrews (este atualmente presente na série Lost, no papel do iraquiano Sayid Jarrah).              Em obras como esta, que permeiam a literatura e o cinema, somos levados a extremos que nem sempre temos a chance de vivenciar concretamente. Mas é também através de experiências coletivas que os indivíduos norteiam as suas próprias histórias, seus planos para o futuro. Assim, das paixões alheias (reais ou imaginárias) tiramos fragmentos essenciais para entender as nossas.

(publicado no Jornal TRIBUNA LIVRE, Viçosa-MG, em 23 de outubro de 2009)

Roberto D'arte

Caminhando para o fim da primeira década deste novo milênio, há certas constatações negativas que são inevitáveis. Uma delas segue a mesma linha fortalecida ao longo das três últimas décadas do século/milênio passado: o ser humano chegou ao seu ponto máximo de desconfiança, egoísmo e insegurança.

Por conta da violência cotidiana, que atinge praticamente todos os aglomerados humanos (já não há mais a desejada paz bucólica nem nos mais longínquos recantos rurais!), ninguém está mais seguro dentro ou fora de casa. Embora não seja novidade, a belicosidade entre nações se torna cada vez mais sofisticada e destrutiva, tanto por conta das armas altamente tecnológicas quanto pela disposição de muitos humanos em serem invólucros igualmente explosivos e letais.

Ainda que o problema fique, muitas vezes, restrito aos países diretamente envolvidos em conflitos regionais, o mundo todo já sofre as consequências desse veneno chamado incerteza. Como confiar totalmente no outro sem medo de que ele seja um possível causador de sua ruína? Uma desconfiança como esta é como um vírus que infecta e mina a força até levar o indivíduo aos seus extremos.

Em casa, no trabalho, na escola, na rua, na TV, nos jornais, em todo canto a “doença” se espalha e coloca cada um na condição de egoísta desconfiado. É claro que isto nem sempre se dá às claras e de forma rápida. O processo de se fechar numa concha às vezes é lento; as pessoas vão se retraindo e se escondendo até chegar ao estágio de se armarem da forma que podem à espera do primeiro ataque.

Os exemplos disso estão por todos os lugares. Apesar dos oito anos que separam a população dos Estados Unidos dos atentados de 11 de setembro de 2001, ela ainda demorará algumas décadas para se sentir novamente segura. Os europeus caminham para também se sentir assim; o mesmo vale para afegãos, iraquianos, israelenses e outros povos do Oriente Médio, que, na verdade, não têm qualquer motivo para apostar numa segurança que nunca conheceram.

Como brasileiro, sinto-me um pouco aliviado por não estar no olho do furacão das tais “guerras santas” (uma ironia que desafia o bom senso e qualquer teoria que possa sustentar a noção de espiritualidade autêntica).  No entanto, nosso país vive outra guerra diária em que violência e insegurança andam lado a lado. Assaltos, sequestros, assassinatos, corrupção, jogos de poder – mazelas que alavancam a miséria e a espelham das mais diversas formas.

Nesse sentido, os povos estão em conflito permanente em todo o planeta e vão continuar até que um dia alguma sociedade com vida inteligente entenda de uma vez por todas que a solução para a maior parte de seus problemas está na sua cara, em suas mãos, na sua vontade. Enquanto isto vou me esforçando por todas as vias para me proteger sem, no entanto, trilhar pelos caminhos do egoísmo e da desconfiança. Acredito de verdade numa reação em cadeia, começando pelo aquecimento da auto-estima, crescendo para o amor-próprio e desembocando na solidariedade, na compaixão e na união nascida do respeito mútuo. Estamos condenados a crescer, a nos iluminar interiormente; ou a perecer de uma vez por todas.

 (publicado no Jornal TRIBUNA LIVRE, Viçosa-MG, em 02 de outubro de 2009)

Roberto D´arte

Sem desmerecer os muitos tratados filosóficos do Ocidente sobre a felicidade, o tema parece ganhar matizes bem mais coloridos através da sabedoria milenar oriental. Um dos temas do momento entre governantes e economistas do mundo todo é um conceito já bastante conhecido do povo de um pequeno reino budista encravado nas montanhas do Himalaia, entre a China e a Índia. Em vez de PIB (Produto Interno Bruto), em Butão o que se mede de forma ampla é a FIB (Felicidade Interna Bruta).

Num planeta em que normalmente prevalecem conceitos capitalistas do tipo “tempo é dinheiro” e "amigos, amigos, negócios à parte”, chega a soar ingênuo uma nação (deliberadamente fechada ao restante do mundo) apostar na riqueza produzida por seu povo a serviço da felicidade coletiva. É como se uma aposta de tal magnitude ganhasse ares utópicos diante de princípios elementares da economia de mercado, a exemplo do lucro, da livre concorrência e do incentivo ao consumo para que a roda da fortuna nunca pare de girar.

Desde que li, pela primeira vez, como funciona a tal FIB naquele reino asiático, que impõe limites ao número de turistas por ano e a certas aquisições de cunho tecnológico, deparei-me com críticas que giram em torno justamente das muitas restrições impostas pelo rei Jigme Singye Wangchuck. Foi ele quem introduziu, já no início da década de 1980, a ideia de que a felicidade do povo deveria ser o propósito de qualquer governante.

Tomado por tal conceito, o rei solicitou ao Centro de Estudos do Butão que reunisse especialistas de todo o mundo a fim de se encontrarem os chamados pontos-chave para a felicidade, a satisfação com a vida e o bem estar da população. Após vários estudos foram apontados nove indicadores básicos (desmembrados em 73 variáveis objetivas e subjetivas), que atualmente compõem a FIB: bom padrão de vida econômica, boa governança, educação de qualidade, saúde, vitalidade comunitária, proteção ambiental, acesso à cultura, gerenciamento equilibrado do tempo e bem estar psicológico.

O incrível de tais indicadores é que são todos absolutamente conhecidos e possíveis. Não foi descoberta qualquer poção mágica em plantas só existentes no Himalaia que fizesse a diferença para a felicidade do povo daquela nação. Até porque lá mesmo ainda há muito caminho a trilhar para que sua FIB esteja nos mais altos patamares.

Já foi apurado em pesquisas sérias que a Felicidade Interna Bruta aumenta proporcionalmente ao padrão econômico que possui um determinado povo até certo ponto. Depois disto o grau de felicidade começa a declinar, colocando em xeque a teoria de que progresso está ligado exclusivamente às riquezas materiais acumuladas pelas nações.

Conhecido em Butão como ministro da Felicidade, o coordenador das pesquisas sobre FIB daquele país – Karma Dasho Ura – esteve em São Paulo em outubro do ano passado para participar da I Conferência Nacional da FIB. Na oportunidade ele exemplificou o que seria um ponto de equilíbrio no tempo gasto por um indivíduo para produzir riquezas para o país, para si próprio, sem perder de vista o descanso, o lazer e, consequentemente, os próprios princípios da felicidade. Ele afirmou que seis horas de trabalho por dia seriam o suficiente para produzirmos o necessário e ainda tornaria possível que cada ser humano dormisse as horas de sono de que precisa, se socializasse, pudesse se dedicar um pouco ao autoconhecimento e praticasse atividades físicas diariamente.

A Felicidade Interna Bruta é coerente, concreta e muito fácil de ser posta em prática. O seu único problema é esbarrar no interesse de uma minoria, que em todo o mundo detém os poderes político, econômico e bélico. São os disseminadores das desigualdades de classe e de oportunidade – as mesmas que fazem uns morarem em mansões, enquanto outros moram em caixas de papelão debaixo de viadutos. O princípio da FIB é que ela tem que ser equitativa para ser real.

(publicado no Jornal TRIBUNA LIVRE, Viçosa-MG, em 25 de setembro de 2009)

Roberto D´arte

Um dos preceitos básicos de qualquer terapia que se proponha a tratar (ou mesmo a curar) alguém com algum tipo de trauma psicológico é fazer com que ele o entenda conscientemente, que o aceite e o supere. Obviamente, o caminho terapêutico de um tratamento com tal característica é sempre muito demorado e doloroso, com consequências às vezes imprevisíveis.

A mente humana é, para mim, tão fascinante que até mesmo as histórias trágicas com resquícios traumáticos me instigam a tentar entender este micro-universo que habita cada um dos nossos corpos. Livros e filmes que tratam do tema são sempre objetos do meu interesse. Citaria vários deles aqui, mas um, em especial, chamou a minha atenção no último fim de semana. O filme “Reine Sobre Mim” (de 2007, mas só assistido agora!) é uma daquelas histórias simples e verossímeis, como o cotidiano de qualquer pessoa.

Embora normalmente associado a enredos cômicos, como um dia foi Jim Carey, o ator Adam Sandler mostra nessa obra a elasticidade do seu talento. No drama dirigido por Mike Binder, ele encarna Charlie Fineman, um dentista que viu sua vida ruir após o ataque terrorista de 11 de setembro nos Estados Unidos.

Tudo começa quando Fineman é reconhecido na rua por um ex-colega de faculdade, o bem sucedido dentista Alan Johnson (interpretado por Don Cheadle). Este último, que soube da tragédia de Fineman através da imprensa, começa a ver a sua própria vida certinha se transformar em meio à tentativa de se reaproximar do antigo companheiro de alojamento universitário.

A belíssima história é um contínuo processo de resgate de uma pessoa vítima do chamado Transtorno de Estresse Pós-Traumático. A Psiquiatria e a Psicanálise o definem como sendo “uma exposição a evento traumático em que uma pessoa foi confrontada com a morte ou grave ferimento real ou ameaçado, em si ou em pessoas próximas, com resposta envolvendo intenso medo, impotência ou horror”.

Em “Reine Sobre Mim” Charlie Fineman se nega a aceitar a tragédia que lhe tirou, de uma só vez, a esposa e as três filhas. Para se defender ele cria um novo mundo no qual praticamente ninguém entra. Com uma trilha sonora recheada de baladas lindas, este filme é um excelente mote para debates sobre traumas e maneiras de superá-los.

É sabido na literatura psicanalítica que é comum, após um trauma, “a vítima começar a revivê-lo através de sonhos e de pensamentos; evitar fatos, objetos ou quaisquer situações que lembrem o trauma; ter medo de que a situação venha a se repetir e apresente sensações físicas de desconforto e ansiedade, que podem ser desencadeados pela simples recordação mental do trauma”.

Nesse contexto também é comum o surgimento de um grande sofrimento psicológico com as lembranças de algum aspecto do trauma. Há, então, uma intensa necessidade de se evitarem sentimentos, pensamentos, conversas, pessoas ou lugares que ativem recordações dele. Normalmente há dificuldade em se recordar algum aspecto importante do trauma, em conciliar e manter o sono, irritabilidade ou surtos de raiva e baixa concentração. Esta teoria pode ser facilmente percebida no comportamento da personagem de Adam Sandler.

O tratamento do Transtorno de Estresse Pós-Traumático requer ajuda profissional, devido à extensão e profundidade da dor que o envolve. Algo, no entanto, é consenso: os traumas precisam ser desvelados, precisam vir à tona para que deixem de ser fantasmas no sótão e passem para o plano das dores reais que precisam ser encaradas como tais. Aí entram familiares, amigos ou mesmo ex-colegas que possam criar situações favoráveis à busca por alguma terapia.

(publicado no Jornal TRIBUNA LIVRE, Viçosa-MG, em 18 de setembro de 2009)